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CINE
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Harrison Ford, el mayor héroe de acción de la historia
El actor estadounidense fue votado por miles de británicos por sus
papeles protagónicos en la popular saga "Indiana Jones" y por el
personaje de Han Solo en “La Guerra de las Galaxias”. El último fue para
Stallone y Mel Gibson.
Según un sondeo a 3.000 británicos, la mayoría de los entrevistados votó
por Ford debido a sus papeles del arqueólogo Indiana Jones y por el
personaje de Han Solo en "La Guerra de las Galaxias".
En segundo lugar quedo Bruce Willis, por su personaje de John McClane en
la saga "Duro de Matar", seguido por Arnold Schwarzenegger, en su rol en
Terminator, según Ansa.
La lista de los mayores héroes de todos los tiempos continuó con Matt
Damon como Jason Bourne, y Daniel Craig en el protagónico de James Bond,
y en el último lugar entraron Sylvester Stallone, Steven Seagal y Mel
Gibson. (Télam)
Coppola rueda en Argentina y con actores locales
El prestigioso realizador norteamericano anunció el inicio de la
filmación de su nueva producción en Buenos Aires. Tendrá como
protagonistas a la española Maribel Verdú y al norteamericano Vincent
Gallo.
El prestigioso realizador norteamericano Francis Ford Coppola, instalado
en Buenos Aires junto a su productora cinematográfica, anunció este
miércoles el inicio del rodaje de su filme "Tetro", el próximo lunes 31
de marzo en la ciudad de Buenos Aires.
Vestido con un pantalón blanco y una camisa lila, de excelente humor y
abierto al diálogo con la prensa, Coppola detalló que "Tetro" es una
historia de inmigración contemporánea centrada en dos hermanos
italianos, interpretados por Vincent Gallo y el joven Alden Ehrenreich y
que se trata de una película "pequeña, independiente, y personal".
"De alguna manera desde mi último filme, ’Youth Without Youth’, intento
un nuevo comienzo para mi carrera y me pareció que en ese sentido Buenos
Aires era un lugar donde podía encontrar el clima ideal para trabajar en
una película pequeña y personal, porque es una ciudad donde podía
relajarme, disfrutar de la buena comida y aprender del lugar", señaló
Coppola.
El realizador de obras maestras como "El Padrino I y II", "Apocalypse
Now" y "La ley de la calle" dialogó con la prensa por más de una hora
acompañado por gran parte del elenco que el próximo lunes comenzará el
rodaje en el barrio de La Boca.
Los norteamericanos Gallo y Ehrenreich, la española Maribel Verdú y los
argentinos Jean Francois Casanovas, Leticia Bredice, Silvia Pérez, Sofía
Gala Castiglione y Rodrigo de la Serna, acompañaron al creador de "La
conversación" en la rueda de prensa.
El cineasta confirmó en la rueda de prensa que el español Javier Bardem,
último ganador al Oscar como Mejor Actor de Reparto por su papel en "Sin
lugar para los débiles", actuará en "Tetro", pero aclaró que tendrá un
"papel pequeño", de no más de dos semanas de rodaje dentro de las 11 que
demandará todo el filme.
Respecto del inicio del rodaje, Coppola detalló que los planes
originarios eran comenzar la filmación tres o cuatro meses atrás pero
que "siempre cuesta mucho comenzar un filme, más de lo que se supone
inicialmente".
El cineasta que en las últimas semanas estuvo realizando ensayos junto a
los actores en Buenos Aires, explicó que "Tetro" es "una película que se
va a ir haciendo en el propio proceso de su realización" y en ese
sentido evitó dar muchos detalles sobre la cinta.
"Quiero hacer un filme de un modo como no lo hice nunca, aún con 40 años
de carrera quiero seguir aprendiendo a hacer cine y este es uno de los
desafíos que me interesan de Tetro", rescató el realizador de "Golpe al
corazón".
"De algún modo -agregó- mientras más grande es el presupuesto que
manejas más acotado es lo que puedes contar, mientras que cuando
trabajas con presupuestos bajos se amplía aquello de lo que puedes
hablar y puedes meterte en profundidad en las relaciones personales",
señaló Coppola, que prepara una cinta de 15 millones de dólares, un
presupuesto pequeño según los estándares de Hollywood.
Coproducida por Argentina, Italia y España, el filme tendrá algunas
secuencias que se rodarán en un estudio de Alicante en España, pero
mayormente transcurrirá en el barrio de La Boca, en Bariloche, Cafayate,
Buenos Aires y sus alrededores.
Haciendo un repaso de su carrera cinematográfica, Coppola señaló que
"cuando aparecieron mis filmes no fueron el suceso ni tuvieron la
magnitud que alcanzaron con el tiempo".
"Siempre tengo la sensación de estar trabajando sin red, nunca sé si
hago las cosas bien o mal, parece que tengo que esperar 10 años para
saberlo", señaló jocosamente. Y en relación a la actitud con la enfoca
su trabajo señaló: "Siempre hice películas con la actitud de un niño
imaginativo que está explorando y buscando".
Ganador de 5 premios Oscar de la Academia de Hollywood, Coppola explicó
que "Tetro" es el nombre de uno de los personajes del filme, pero se
negó a confirmar si rodará la película en blanco y negro o en color
porque, dijo, "aún no lo decidí". (Télam)
Un filme sobre la historieta
argentina llega a la pantalla grande
"Imaginadores" se trata de un documental que revela la obra de grandes
autores del género como Horacio Altuna, Alberto Breccia, Caloi y Roberto
Fontanarrosa, entre muchos otros. Además, hace una apuesta a la
animación tradicional otorgándole voz y movimiento a personajes como "El
Loco Chávez", "Boogie" y "Clara de Noche".
"Imaginadores", que se estrenó la semana pasada, es una mezcla de
documental y animación que recorre el universo de la historieta
argentina y revela la obra de grandes autores del género como Horacio
Altuna, Alberto Breccia, Caloi y Roberto Fontanarrosa, entre muchos
otros.
La directora del film, Daniela Fiore, contó que se propuso "mostrarle a
la gente lo que fue la historieta argentina, presentar a los artistas y
saber lo que piensan y darle vida a sus personajes más famosos. La idea
es interesar a la gente para que vuelva a inclinarse por la historieta".
"Es un filme sobre la historieta de autor y el trabajo de artistas que
marcaron un estilo mundialmente y crearon una escuela de dibujo
argentina a fines de los 50, que se extendió hacia otros países", dijo
la cineasta, que contó con la colaboración del director de animación
Julio Nicolás Azamor.
Según explicó a Télam, "esa fue la época de oro de la historieta en la
Argentina y su importancia fue tan grande que se extendió hacia otros
países, sobre todo en Europa, donde el dibujo argentino es muy valorado
y siempre se toma como referencia".
Desde una visión propia del lenguaje del cómic, la película traspasa al
dibujo animado historietas de reconocidos artistas del humor gráfico
argentino como Horacio Altuna, Roberto Fontanarrosa, Francisco Solano
López, Oswal, Quique Alcatena, Enrique Breccia, Carlos Trillo y otros.
"Imaginadores" no sólo aborda el género documental en sí mismo, sino que
también apuesta a la animación tradicional otorgándole voz y movimiento
a personajes clásicos de la historieta argentina que hasta ahora habían
permanecido estáticos, como "El Loco Chávez", "Boogie", "Clara de
Noche", "El Negro Blanco", "Cybersix", "Las puertitas del Señor López",
etc.
Entre los artistas entrevistados figuran Altuna, Fontanarrosa, Solano
López, Trillo, Caloi, Breccia, los hermanos Villagrán, Alcatena, Eduardo
Maicas, Carlos Meglia, Ernesto García Seijas, Oswal, Jorge Lucas y Juan
Sasturain. Sus palabras reconstruyen esa aventura intelectual que
llevaron a cabo hombres talentosos y arriesgados como Héctor Germán
Oesterheld, Alberto Breccia y ellos mismos.
"Lo que queríamos -dijo Fiore- era contar un poco el recorrido de la
historieta argentina y mostrar lo que fue pasando en el tiempo, cómo se
fue quedando y lo que está sucediendo ahora". Según la directora, "en la
actualidad existe un resurgimiento de la historieta.
Hay un interés renovado y están surgiendo nuevas cosas, pero el problema
de los dibujantes es que no les pagan y es muy difícil poder vivir de la
historieta, salvo que trabajen en un diario importante o para algún
medio del exterior".
Declarada de Interés Cultural por el Instituto Nacional de Cine y Artes
Audiovisuales (Incaa), la película narra las vicisitudes, anécdotas y
experiencias de los mejores dibujantes del país, para trasmitirle al
espectador esa pasión olvidada por las viñetas.
"El declive de la historieta argentina -que tuvo su época de oro en los
50- tiene varios motivos, entre ellos la situación del país, las
dictaduras, los problemas económicos y la aparición de la televisión",
explicó Fiore, que en su filme rinde homenaje a revistas como La hora
cero, El Toni, Dartagnan, Nipur, Frontera, Eskorpio y Fierro. Para ella,
"el panorama actual es muy diverso, pero hay como una igualdad de
estilos y se está buscando una moda. También están los que quieren
marcar un estilo propio, pero en ese sentido hay cosas muy crípticas".
"Antes las historietas eran masivas y populares -recordó- y ahora hay
historietas que la gente común no entiende, porque son un poco más
elitistas. Si bien los dibujantes están buscando un estilo propio,
todavía no creo que lo hayan encontrado", agregó. (Télam)
Dinosaurios en 3D, de Neuquén al mundo
La
primera película 3D argentina trata de los dinosaurios patagónicos y fue
íntegramente rodada en Neuquén. Rodolfo Coria, paleontólogo del museo
Carmen Funes, es protagonista importante en esta historia.
En
el complejo IMAX, de Buenos Aires, ya puede verse la primera película
rodada en Argentina en 3D, es decir, tres dimensiones. La hizo una
productora canadiense, fue filmada íntegramente en Neuquén, y tiene como
protagonista central (humano) a quien fuera director por muchos años,
hasta marzo de este año, del Museo Carmen Funes de Plaza Huincul, el
técnico paleontólogo Rodolfo Coria.
“Dinosaurios 3D, gigantes de la Patagonia” hace ya las delicias del
público, y se evidencia como una producción de fuerte impacto, tanto por
sus revelaciones científicas como por su formato y producción, sumamente
atrayentes.
Rodolfo Coria, un técnico especializado en paleontología y en los
“bichos” prehistóricos, hace 20 años que trabaja en Neuquén, afincado en
Huincul, donde desarrolló, con el respaldo del municipio, un museo
paleontológico de los más completos, pero fundamentalmente un lugar de
investigación y trabajo, que alberga a científicos que estudian a fondo
lo ocurrido en el planeta hace millones de años.
El
científico asesoró a la productora canadiense que hizo el filme que
actualmente es atracción en Buenos Aires, y además debutó como “actor”
en la película. Un avance multimedia puede verse en la edición digital
del diario Clarín. CON INFORMACION DE DIARIAMENTENEUQUEN.COM.AR
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Angelina Jolie, la chica que no le tiene miedo a nada
La
irresistible actriz de Tomb Raider habla de su compromiso con
los refugiados; de la conflictiva relación con su padre, el
actor Jon Voight; de la ruptura con su ex, Billy Bob Thornton;
de la invasión a Irak, y de su doble rol de estrella de cine y
miembro de las Naciones Unidas.
Por Fred Schruers. Premiere y
Clarín
En los
primeros tiempos de su carrera, tendíamos a pensar que
Angelina Jolie era peligrosa.
Hoy nos sentimos más inclinados a considerarla audaz. Tal
vez sea por la constancia a pesar de los reveses de su
carrera (Más allá de las fronteras, de 2003, fue un
proyecto que fracasó; Robando vidas tampoco tuvo éxito) y
por su capacidad de tomarse con calma la pública
exposición de sus problemas personales (la pelea con su
padre, la tumultuosa ruptura con Billy Bob Thornton). |
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En los
últimos meses, la prensa sensacionalista trató de relacionarla
tanto con el actor Colin Farrell como con el director Oliver
Stone durante el rodaje de Alexander, rumores que le hacen
mucha gracia. Farrell la describe como “una mujer muy especial
que aporta (a su papel) una energía asombrosa, sobrenatural”,
y Stone señala: “Fascinante; no es de este mundo”. Fuera de
cámara, sin embargo, Jolie, que tiene 29 años, es muy
terrenal. Es sensata, cordial, trabajadora y, a pesar de su
aspecto exótico, transmite sobriedad y coherencia. En el papel
de Olympias, su marido la viola frente a su hijo, Alexander, y
luego interpreta un papel místico y oscuro en los
acontecimientos que se suceden.
¿Pensó en no aceptar el papel?
Quería disfrutar el guión, conocer a Oliver. Luego leí la
primera escena y me enamoré. Me gusta todo lo relacionado con
la lucha interior y con nuestra responsabilidad en el mundo.
Oliver, Colin (Farrell) y yo hacíamos bromas al respecto.
Miraba a Colin y decía: ‘Yo podría ser su madre?’ Es extraño,
pero pienso que Oliver eligió a quien sintió que tenía la
esencia de esa persona, y es algo que le agradezco.
¿Pudo olvidarse de que cuando empezó el rodaje de esa película
tanto usted como Colin tenían 28 años?
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Su juventud
me sorprendió desde el primer día. Por otra parte, era
como si fuera aún más joven cuando yo me sentía mayor. El
hecho de que yo pudiera tener sentimientos maternales
hacia él demuestra que es un gran actor. Lo que me pareció
muy interesante fue que la gente me decía cosas muy
extrañas sobre Colin antes de que yo lo conociera.
También sobre Oliver y sobre Val (Kilmer). Todos tienen
una fama increíble, y estoy segura de que ellos escucharon
cosas raras sobre mí. Descubrí que son las personas más
sensibles y alentadoras con las que haya trabajado.
Muy sensibles, y tal vez es por eso que todos
tienen tanta fama de malos (se ríe). |
Tienen una
mezcla de franqueza y vulnerabilidad que a veces se interpreta
mal. La prensa quiso vincularla con Farrell y publicaron
fotografías suyas con Maddox (el hijo de ella) en Egipto, en
las pirámides.
Trabajo para un organización de refugiados. Hice una visita y
él me acompañó. También fuimos a las pirámides. Aprecio mucho
a Colin, de modo que podrían vincularme con alguien peor. Creo
que él y yo sabemos que suena lógico que nos presenten como
pareja porque somos muy parecidos. Los dos somos libres y
audaces, y al mismo tiempo nos dedicamos mucho a la familia.
También nosotros lo pensamos. Pero ninguno de los dos tiene
ganas de una relación, y ambos fuimos muy sinceros al
respecto. Pero también somos muy profesionales, lo crea la
gente o no. Bueno, yo soy su madre (se ríe).
Sky Captain and the World of Tomorrow coincide con su interés
por pilotear aviones (Jolie tomó hace poco clases de vuelo).
Allí interpreta a una luchadora sexy con un parche en el ojo.
Todavía tengo el parche.
Adoraba ese parche y las botas de cuero. Tratamos de
incorporar una historia de cómo había perdido el ojo. Pensamos
que debió perderlo en un campo de prisioneros, pero yo siempre
pensé que había sido una piloto muy negligente, que bebía
demasiado, se dormía... y que luego perdió el ojo y terminó
tomándose la vida demasiado en serio, que es el momento en que
la encontramos. Cuando la conocemos, es una rara combinación
de dominatrix y Winston Churchill. Me apasiona Churchill.
Tengo muchos libros sobre él.

Escucho sus
discursos grabados. Es el último gran orador y estadista. Es
uno de los fundadores de las Naciones Unidas. Llegué a uno de
esos momentos en la vida en que, por más extraño que pueda
sonar, empiezo a preguntarme qué intenciones había detrás de
las Naciones Unidas, detrás de la Constitución, detrás de los
Estados Unidos. ¿Cómo se supone que deben ser los Estados
Unidos? Todos tienen una idea negativa, y yo tengo
sentimientos negativos respecto de mi propio país, al que no
entiendo en la actualidad.
Su trabajo en el Alto Comisionado de la ONU para los
Refugiados le brindó cierta perspectiva de los costos de la
guerra.
No creo que sea una sorpresa para nadie que en Vietnam se
cometió un error, y tal vez también en Irak, en el sentido de
que no nos interiorizamos de una situación y un pueblo antes
de tomar la decisión de intervenir. Eso no significa que no
hay que intervenir, sino que tenemos que conocer bien a ese
pueblo, tenemos que entender bien una cultura. ¿Cómo le enseño
a Maddox qué pasó en su país, Camboya?
Uno de sus colegas de la ONU habló de su disposición a hacer
un viaje de seis horas en motocicleta por caminos de tierra y
sin ningún tipo de garantías. Hice varios viajes. No los
cambiaría por nada del mundo. Me gusta tener la posibilidad de
ir y ponerme en contacto con la vida real. No me sentiría
cómoda rodeada de todo ese sufrimiento y yo viviera rodeada de
lujos. Yo voy y vengo, pero hay personas grandiosas que están
ahí todos los días.
¿Llegó un momento, después de uno de esos viajes, en que al
leer una revista de modas se dio cuenta de que la vida que
llevaba le resultaba muy ajena?
Para mí fue un despertar muy fuerte. Me refiero a pasar de una
situación de tal grado de realidad a ver gente linda y mucho
dinero, así como también advertir la presión de comprar cosas,
de necesitar cosas, la publicidad sobre cirugías y... Una
empieza a preguntarse de qué estamos hablando. Me gustaría
alentar a más chicos a viajar a esos lugares, a salir de su
entorno.
Le han pasado cosas. Una ruptura muy difícil, por ejemplo...
¿Cuál? (se ríe)
Gran respuesta. Más recientemente, con el matrimonio de Billy
Bob, concitaron mucha atención.
Nadie lo sabe, pero Billy y yo hablamos. Empezamos a hacerlo
hace unos meses, con una de las conversaciones más hermosas
que puedan tener dos personas. Hablamos de todo lo que dijimos
sin sentirlo en serio. Por qué nos casamos, qué inseguridades
motivaron algunas cosas, qué pequeñeces de cada uno de
nosotros derivaron en errores...
Se mostraron tan dispuestos a revelar cosas, que debe ser
difícil volver a la privacidad.
Somos amigos, y ahora sabemos por qué nos unimos y por qué nos
separamos, pero también sabemos que cada uno entiende el dolor
y las cualidades humanas del otro y que tenemos una
historia... Nos sentamos y hablamos toda una noche. Analizamos
todo lo que vivimos y por qué había sido así. Lloramos juntos
y hablamos mucho tiempo frente a frente. Terminamos por darnos
cuenta de que tenemos una relación de por vida. Cuando alguno
de los dos esté en su lecho de muerte, el otro va a estar a su
lado. Siento lo mismo por mi primer marido.
¿Sigue pensando que las cosas habrían sido diferentes si él la
hubiera acompañado en la adopción de Maddox y en sus causas?
Creo que su corazón está donde debe estar. Todos somos
diferentes. Yo viajo a Nueva Zelanda, puedo estar en medio de
la nada, comer insectos, cargar a mi hijo a la espalda y
llevar una vida nada formal. El no es así. Eso no significa
que yo sea mejor persona.
La pregunta, entonces, es cómo encontrar al hombre que la
acompañe, que corra esos riesgos.
Lo sabré cuando lo vea, pero no espero que aparezca muy
pronto. Es difícil. Siento algo que no es tristeza -bueno, tal
vez lo sea sino aceptación de quién soy como mujer, y tal vez
no sea una mujer que puede ser una gran compañera y esposa y
seguir haciendo lo que quiere. Tal vez yo estaba más enamorada
del mundo que de mis esposos y me dedicaba más a gente que no
conocía que a mis propios maridos, y es una lección que tengo
que aprender y reconocer. Tomé conciencia de que hay muchas
posibilidades de que críe a mi hijo sola y tenga buenos
amantes y amigos, pero que tal vez no encuentre el gran amor
de mi vida.
Pero cuando veo que Maddox crece sin tener un padre...
¿El manifiesta algún deseo?
Ve dibujos animados y entiende que hay una mamá y un papá. El
otro día miraba algo y me dijo: ´Mamá, ¿dónde está papá?´ Me
puse muy paranoica, y luego le pregunté: ´Mad, ¿quién es
papá?´ Y él me contestó: ´Mamá´.
El matrimonio ya es bastante difícil en la vida real, pero
parece que en Mr. and Mrs. Smith usted y su esposo en la
pantalla, Brad Pitt, tienen algo aún más peligroso.
Hacemos terapia porque nuestro matrimonio está muy mal. En
realidad no nos conocemos y tenemos una relación bizarra,
cómica. Discutimos como es habitual después de seis años de
casados. Pero descubren que ambos son espías y que trabajan
para agencias enemigas.
Luego tienen que matarse entre sí. Tenemos algunas peleas muy
fuertes, pero al final resulta ser una película muy positiva,
de apoyo al matrimonio (se ríe).
¿Hay escenas de amor con Brad?
Hay muchas. Tenemos una, que se desplaza.
¿Se desplaza en el tiempo?
No, sólo se desplaza por la casa.
En los últimos años la relación con su padre, Jon Voight, fue
tormentosa. ¿Hay alguna oportunidad de que se reencuentren?
No. Mi padre y yo no nos hablamos. No le guardo rencor. No
creo que las familias sean los consanguíneos, ya que mi hijo
es adoptado. La familia es algo que se gana. Nunca me sentí
bien a su lado. No es cuestión de sentimientos negativos, sino
simplemente de que para mí no es saludable tener contacto con
mi padre. •
Traducción de Joaquín Ibarburu
(CON INFORMACION DE CLARIN.COM)
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Plan B
Se
presentará
en la ciudad de
San Martín de los Andes, con su show de
Rock y
Blues internacional
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MÚSICA
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¿Vuelve Soda a la 9 de Julio?
Sería el 17 de mayo, en un recital que emularía al que la banda
brindó en el Obelisco en 1991. Participarían también Los Fabulosos
Cadillacs y estaría organizado por la Fundación Alas.
En los últimos días el rumor circuló fuerte: Soda Stereo brindaría
un show más, esta vez de forma gratuita, en la avenida 9 de Julio y
junto a los Fabulosos Cadillacs.
La versión circula por distintas páginas de fans del grupo de
Gustavo Cerati, en los que se agrega que el evento sería organizado
por la Fundación Alas.
Además, la posibilidad cobró fuerza con la postergación de la
presentación del nuevo disco de Gazpacho. La banda tenía previsto un
show para el 17 de mayo, pero anunció oficialmente en su página que
la superposición con Soda Stereo los obligaba a modificar su
calendario.
Cerati, Zeta Bosio y Charly Alberti vienen de una extensa gira por
distintos países de América y de llenar seis veces el estadio de
River Plate, tras diez años de estar separados. (Télam)
A los Rolling Stones, los años no les
vienen solos

El guitarrista Ron
Wood admitió que sus compañeros Mick Jagger y Keith Richards muchas
veces se olvidan de cómo tocar sus clásicos. Y contó que suele
recordarles las notas de himnos como "Satisfaction" y "Brown Sugar".
Ron Wood, el guitarrista de los legendarios Rolling Stones, admitió
que sus compañeros de grupo Mick Jagger y Keith Richards muchas
veces se olvidan de cómo tocar sus temas más clásicos.
Wood, que el próximo 30 de octubre publicará su esperada
autobiografía "Ron Wood: The Autobiography", afirmó que suele
recordarles a sus compañeros de banda qué notas tomar en clásicos
como "Satisfaction" y "Brown Sugar", según informó la agencia
internacional Ansa.
"Mick o Keith tocan algo y yo les tengo que decir, ’No va así la
canción, va así. Vamos muchachos, ustedes escribieron la maldita
canción", escribió el músico en su libro.
Ronnie se sumó a la banda en 1976, años después que muchos de los
temas clásicos del grupo fueran grabados.
Sobre su relación con las drogas, Wood afirmó que le prohibió a sus
hijos comer merengues, luego de confundir migas de ese postre con
cocaína, e intentar aspirarlas.
El guitarrista habló además de su compleja relación personal con
Richards y de un episodio en el que se apuntaron cara a cara con
armas cargadas.
Wood recibió 7 millones de dólares por su autobiografía, que se
estima será un éxito de ventas por el gran número de seguidores de
los Rolling Stones en el mundo entero. (Télam)
Bruce Ewan, el armoniquista americano que gusta del blues
argentino

Botafogo y Bruce Ewan
Buenos
Aires, (Télam).- El armoniquista norteamericano Bruce Ewan destacó que le gusta actuar en Argentina porque "el
nivel de respeto del público por el blues es muy alto".
"Los
argentinos gustan del blues y lo tocan, lo escuchan y lo aprecian con el
alma", subrayó Bruce Ewan en diálogo telefónico con Télam.
El músico, de 34 años, es parte saliente de la escena blusera en
Washington donde actúa regularmente desde hace dos décadas y, desde
finales de los '80, también comanda su propio grupo titulado Solid
Senders.
Bruce Ewan, además, es un embajador itinerante del blues ya que no sólo
está concretando su quinta visita a la Argentina sino que también viaja
regularmente para tocar en Brasil y España.
Francamente sorprendido por la cantidad de cultores que el género
ostenta en la Argentina, el armoniquista comentó que "en Córdoba hay un
grupo que toca como lo hacen los bluseros en Texas, mientras que las
bandas de la Capital Federal son más urbanas y más cercanas al
tradicional estilo de Chicago".
"El de Argentina es un mercado muy sofisticado para mi música ya que hay
muchos bluseros y unos 100 grupos de blues desparramados por toda la
Argentina", apuntó con indisimulado entusiasmo.
Al margen de la atractiva escena argentina que lo seduce, el
instrumentista (hijo de un legendario tecladista de blues que hoy tiene
91 años), consideró que el género está recuperando terreno perdido en
los Estados Unidos.
Para Ewan, "la escena del blues está más grande cada día gracias a que
los jóvenes norteamericanos lo están entendiendo más y están más
interesados en su historia y en sus raíces", comentó.
"Gracias a esta nueva corriente de popularidad -se explayó el
intérprete- los conciertos de blues en Estados Unidos han dejado de ser
para un público mayor y ahora se parece más a la audiencia variada y
juvenil que tiene en la Argentina".
Feliz por estar compartiendo con Botafogo (a quien definió como "el
mejor guitarrista de blues de América del Sur") una impresionante gira
que lo está llevando desde mediados de mayo por La Plata, Córdoba,
Capital Federal, Mendoza, Ushuaia y las ciudades chilenas de Santiago y
Viña del Mar, Ewans confió que "esta es una gran experiencia para mí".
"Yo toqué en la Argentina cuando las cosas eran muy buenas para mí desde
el punto de vista económico -repasó evocando los tiempos de la
convertibilidad- y ahora quiero seguir haciéndolo porque el dinero no es
importante para mí y necesito tocar para la gente". (Télam).-
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NOTICIAS
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El regreso de Tinelli arrasó con el
rating
El arranque de la 19ª temporada del ciclo tuvo un pico de 37,7 puntos y
fue lo más visto del día. En la quinta edición de "Bailando por un
sueño" se vieron 230 artistas en escena. Todo lo nuevo de Showmatch 2008
encontralo en el sitio de Canal 13. "Estamos muy contentos", dijo
Tinelli.
Una mega apertura, con 230 artistas en la pista, marcó el lunes por la
noche el inicio de la quinta edición de Bailando por un sueño, que este
año tendrá 32 parejas -entre famosos y soñadores- en competencia. A las
23.06, Dolores Barreiro inauguró el certamen al ritmo de la música
disco, frente a un jurado que apenas comenzado el programa ya se sacó
las primeras chispas discursivas (con Moria Casán y Carmen Barbieri como
rendidoras rivales) y que seguramente darán que hablar a la mayoría de
los magazine. Así, en el arranque de la 19ª temporada de ShowMatch
(Canal 13), el ciclo de Marcelo Tinelli volvió con una ecléctica
marquesina que va de La Cicciolina a la "Tota" Santillán.
El programa arrancó a las 22.24, casi diez minutos más tarde de lo que
se había anunciado, con un despliegue digno de un gran estreno. Tinelli,
de impecable smoking negro, apareció en escena a las 22.31: acompañado
por su fiel equipo -con Larry de Clay a la cabeza- regaló su clásico
"Buenas noches América", para agradecer, más tarde, al público por
haberlo seguido durante 19 temporadas. También agradeció a su producción
y luego improvisó un paso de comedia con Adrián Suar (director de
programación del canal), que estaba a un costado de la pista: tras una
serie de piropos cruzados, construyeron un simpático ping-pong en el que
el conductor le preguntó por su relación con "la mamá de Patito" (la
actriz Griselda Siciliani).
Después, presentó a los integrantes del jurado: Jorge Lafauci; Carmen
Barbieri, que tras haber participado en dos ediciones del certamen (en
una, además, resultó la ganadora), estrenó su rol de jueza; Moria Casán
(está flaquísima y fue acompañada por su novio) y Gerardo Sofovich, que
vuelve a presidirlo. Y, ahí nomás, ya arrancaron los primeros roces.
Hasta que Sofovich puso paz y dijo que el jurado "no podía estar mejor
elegido".
Ya en la pista, Barreiro -enterito mínimo de lentejuelas y pelo frissé-
aseguró que había tenido insomnio, que soñó con Tinelli y hasta con
Lafauci. También dijo que se arrepentía de no haber aceptado antes la
propuesta de Bailando... y se excusó con que hasta el momento sólo había
bailado en "los cumpleaños". Fueron calificados con 18 puntos.
La segunda en probarse con la música disco fue la modelo Natalia Fassi,
que no logró convencer del todo con su "performance". Igual, marcó un
punto menos que Barreiro. Después, apareció Serafín Zubiri (ex finalista
de Mira quien baila, la versión española de Bailando..., que es ciego).
Acompañado por su perro-lazarillo Yifo, el español sorprendió con sus
humoradas respecto de su discapacidad. La ex T-Nelly Virginia, con un
megáfono, le marcó los pasos desde lejos, mientras él se deslizaba con
la rosarina Natalia Soledad Bollini. Lograron 16 puntos.
Por último, la modelo Sofía Zámolo y Lucas Heredia cerraron la jornada,
ya entrada la madrugada de ayer. Con 20 puntos, fueron los mejores del
día.
El equipo de participantes de este año se completa con Millie Stegman,
Florencia Gómez Córdoba, Gabriela Bo, Mónica Farro, Carolina Baldini,
Sofía Zámolo, María Fernanda Callejón, Gladys Florimonte, Evangelina
Anderson, Natacha Jaitt, Valeria Archimó, Belén Francese, Adriana
Aguirre, Verónica Varano, Victoria Vanucci, Kenita Larraín, Eunice
Castro, Marcelo De Bellis, Jorge Ibáñez, Pablo Ruiz, Pampita Ardohain,
Jésica Cirio, Fernanda Vives, Karina Jelinek, Marienela Mirra, y Laura
Fidalgo. CON INFORMACION DE CLARIN.COM
El ex
director de INCUCAI le pidió perdón a Sandro
Armando Pericón, quien difundió que el artista integraba la lista de
espera para un trasplante, aclaró que no hubo una mala intención. “Vengo
del interior del país y no estoy acostumbrado a la presión que ejercen
los medios", señaló tras haber presentado la renuncia al cargo.
Armando Perichón, quien renunció como director del INCUCAI tras revelar
que el cantante Sandro integra la lista de espera para un trasplante,
pidió perdón y justificó sus declaraciones a su inexperiencia con los
medios.
"Le pido enormes disculpas a Sandro y le aclaro que no hubo una mala
intención detrás de este error. Vengo del interior del país y no estoy
acostumbrado a la presión que ejercen los medios", señaló este martes
Perichón durante una entrevista radial. "Cuando uno comete un error se
tiene que ir", dijo el médico responsable del organismo.
Tras la renuncia, Carlos Sorati, quien ya había ocupado este cargo,
asumió la titularidad del organismo por 90 días, informaron fuentes del
Ministerio de Salud.
"El doctor Carlos Sorati va a asumir por 90 días la dirección del
INUCUCAI, en forma interina, luego de la renuncia de Perichón aceptada
por la ministra Graciela Ocaña", señalaron a Télam desde la cartera
sanitaria. La renuncia de Perichón se produjo luego de la divulgación
del nombre de Sandro como integrante de la lista de espera para un
trasplante cardiopulmonar.
"Oficialmente se acepta la renuncia y se interviene por 90 días para
elaborar un sumario y ver cómo se filtró la información", precisaron las
fuentes tras añadir que "es un límite que no hay que pasar, es la
violación de la intimidad".
Sorati está actualmente al frente del área de Políticas, Regulación e
Institutos, una de las tres secretarías dependientes del Ministerio de
Salud, de la que depende el INCUCAI. Las fuentes aseguraron que "el
hecho de haber tomado esta decisión en forma rápida y haber respondido
así a una demanda de la sociedad -porque a nadie le cayó bien que se
haya revelado esto- es positivo y no daña al organismo".
En una entrevista con Radio Diez, el lunes Sandro confirmó que necesita
someterse de manera urgente a un trasplante de corazón y pulmones a
causa de la grave enfermedad respiratoria que padece. "Sí, estoy en
lista de espera", admitió el popular cantante de 62 años.
Sandro, que mantiene su vida privada alejada de los medios, rompió el
aislamiento para confirmar su estado de salud y evitar la ola de rumores
que se había desatado y desmentir versiones acerca de un supuesto
privilegio en la lista de espera de los pacientes que necesitan un
trasplante de órganos.
"Muchos de mis compañeros van a pensar que, claro, como soy Sandro, voy
a recibir el trasplante primero. Pero los turnos se colocan según el
grado de evolución de la enfermedad. Entonces tengo que pensar en esos
compañeros que sufren lo mismo que yo. Y para eso era importante tener
total silencio sobre mi nombre. No quiero privilegios", afirmó.
El estado de salud de Sandro no es "tan grave", según él mismo señaló,
aunque admitió que su estado empeora "dado que se trata de una
enfermedad terminal. "Prefiero no perderme la vida. Quedar tirado en una
cama con un tanque de oxígeno es lo mismo que estar muerto", se lamentó.
"Tengo muy mal las cuerdas vocales. Pero estoy recuperando la voz",
admitió tras el daño que le produjo el tratamiento de respiración
artificial. "Son tubos que te meten en la garganta y te la destrozan, yo
perdí la voz absolutamente. Pero que el público se quede tranquilo, es
una cuestión de tiempo", aseguró para tranquilizar a sus miles de
fanáticas. (Télam)
Descartan
prohibir un capítulo de Los Simpson donde hablan de la "dictadura" de
Perón
El titular del Comfer, Gabriel Mariotto, consideró "irracional" la
exigencia del ex diputado Lorenzo Pepe para censurar el episodio. "La
sociedad argentina ha madurado", dijo el funcionario. La conversación
que encendió la polémica.
De "irracional" calificó el interventor del Comfer Gabriel Mariotto el
pedido del ex diputado Lorenzo Pepe para prohibir el capítulo de Los
Simpson en el que se tilda a Juan Domingo Perón de dictador.
"La sociedad argentina ha madurado, y sería irracional aplicar una
medida de censura", sentenció Mariotto en diálogo con radio Continental
y concluyó: "Esto se combate con más información".
Así, el funcionario dio por tierra con la exigencia de Pepe, quien le
había reclamado públicamente "que arbitre las medidas para evitar que se
siga envenenando a esta sociedad".
El capítulo de la discordia
"Realmente me gustaría una dictadura militar como la de Juan Perón.
Cuando él te desaparecía, ¡tú te mantenías desaparecido!", le comenta
Carl a su amigo Lenny, mientras dialogan en la barra del bar de Moe.
La conversación la dispara una pregunta de Homero, cuando les pregunta:
"¿Ustedes están tan cansados de la política como yo?". La frase de la
polémica llega luego de que el cantinero propone abolir la democracia.
CON INFORMACION DE CLARIN.COM
Pamela Anderson, un
dibujo animado

Nueva
York, (Télam-SNI).- La actriz canadiense Pamela Anderson se
convertirá en "Stripparella", un nuevo personaje de dibujos animados
televisivos creado por Stan Lee, el padre del superhéroe de
historieta "El Hombre Araña".
Pese a
que hace algunos meses se le diagnosticó hepatitis C, la ex
salvavidas de la serie "Baywatch" decidió volver al trabajo para
convertirse en "Striparella", un personaje al que le prestará sus
curvas y su voz, y que será una desnudista y agente secreta dotada
de superpoderes.(Télam-SNI).-
International Entertainment News
courtesy of The New York Times
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